Bagaimana Maquette Membantu Memvisualisasikan Karya Seni Rupa-Sedang Berlangsung

Maquette adalah istilah seni rupa dan mengacu pada tiruan kecil dari patung tiga dimensi atau proyek arsitektur yang sepenuhnya terwujud. Kata ini adalah bahasa Prancis untuk "model skala." Penggunaannya dalam bahasa Inggris agak ketinggalan jaman, tetapi seniman dan arsitek dapat menggunakan kata tersebut untuk membedakan dari jenis "model" lain seperti orang yang berpose untuk potret.

Model kecil dapat dibuat dari kertas, tanah liat atau lilin atau bahan lain untuk memberikan visualisasi seperti apa patung atau proyek yang sebenarnya akan terlihat ketika dibuat atau dibuat. Maquette bukan hanya cara bagi seniman untuk mewujudkan visinya untuk pekerjaan yang telah selesai tetapi dapat membantu menghemat uang pada bahan dan waktu produksi. Pelukis sering menggunakan pemodelan pra-kerja serupa, dalam bentuk sketsa; maquette adalah versi tiga dimensi.

Patung-patung Maquettes dan ditugaskan

Penggunaan praktis maquette paling jelas ketika sebuah karya seni pahatan yang ditugaskan. Jika sebuah patung besar atau mahal direncanakan, menggunakan sebuah mquette dapat membantu menunjukkan bagaimana sebuah karya akan masuk ke dalam ruang pamer potensial, dan memungkinkan orang atau kelompok yang menugaskan pekerjaan untuk mendapatkan sekilas tiga dimensi dari apa yang mereka bayar. Ini juga menghemat uang untuk material, daripada membangun sesuatu yang besar dan mahal untuk klien

Maquette sering digunakan untuk kompetisi dan pameran juga ketika membangun model skala penuh tidak praktis atau tidak mungkin. Dan bukan hanya pematung yang menggunakannya sebagai alat tampilan; maquette juga dibangun oleh mahasiswa arsitektur, ketika mereka mencoba menggambarkan proyek mereka sebelum konstruksi.

Obyek Tampilan

Ada beberapa museum yang memiliki koleksi maquette, termasuk Museo dei Bozzetti di Italia.

Di Italia, maquette dikenal sebagai bozzetti, yang diterjemahkan menjadi "sketsa." Museum ini menggambarkan koleksi maquette atau bozzetti sebagai kisah unik dari proses kreatif yang mengarah ke patung yang lengkap.

Beberapa seniman terkenal karena maquette atau bozzetti seperti halnya karya pahatan mereka yang sudah selesai. Pematung dan arsitek Gian Lorenzo Bernini menggunakan lilin dan memanggang terra cotta untuk membuat maquette-nya, yang menjadi subjek pameran tahun 2012 di Museum Seni Metropolitan di New York, Pameran itu melihat proses di balik patung terkenal Bernini, dan menemukan bahwa latihan praktek sering berbeda secara signifikan dari patung jadi.

Karya Seni Terpisah

Kadang-kadang maquette karya jadi menjadi karya seni dengan sendirinya. Sebagai contoh, pematung Lynn Chadwick bekerja pada besi dan perunggu, dua bahan yang sulit dibentuk dan mahal untuk digunakan dalam jumlah besar. Untuk tujuan praktis, Chadwick membuat beberapa potongan dari karyanya sebelum patung selesai. Seperti maquette artis lain, kadang-kadang model menunjukkan karya yang sedang berlangsung.

Misalnya, ketika dilihat bersama, maquette milik Chadwick Mata batin, sebuah patung besi besar setinggi lebih dari enam kaki, menunjukkan evolusi dari potongan itu dari waktu ke waktu, ketika Chadwick menambahkan unsur-unsur baru ke masing-masingnya. Setidaknya salah satu maquette ini ada di koleksi pribadi Nelson Rockefeller.